记者/陈思炎
艺术家段岩介绍：
段岩，1978年生，湖北美术学院教师，湖北省美术家协会会员。2004年毕业于湖北美术学院国画系，获文学硕士，同年留校任教。2011年受中华人民共和国教育部留学基金委委派，赴俄罗斯列宾美术学院做访问学者。2012年当选俄罗斯华人艺术家协会理事。2013年受聘于为“俄中文化交流基金会”艺术顾问。多次参加国内外各种展览并获奖，作品被中华人民共和国驻圣彼得堡总领事馆教育处、武汉美术馆等多处收藏。
10月22日下午，以“一花一世界”为展览主题的段岩个人花鸟画展在梧桐生美学生活博物馆成功举行，画展共展出了艺术家段岩近期创作的42幅作品，画展开展当天，吸引了二百余人前来观看。
画展现场，段岩告诉记者，前不久，她拿出最近一批新作，集中于湖北美术院内一家艺术机构展出，这批以团扇为外形、金箔为载体的全新花鸟画系列，代表她对艺术的不懈探索，在黄金基调下，那些幸福的花朵依然静静地生发、绽放。
“我喜欢简单、温暖的生活。”段岩说，她是两个孩子的妈妈，拥有一个幸福的家庭，这让她在艺术表现的基调上更趋平静、温和。虽然当代艺术强调强烈的冲击力，有人甚至制造疼痛与苦涩感，或营造怪诞画面，标榜某种观点和态度，但段岩清楚知道，那种艺术不能代表真实的自己，也不是自己真实的审美偏好。段岩喜欢她更愿意在恬静的心境中，沿着一条曲院幽荷般的艺术路径，描绘那些漂亮、精致的东西。
在中国文化自信日益增长的文化大潮之下，艺术家纷纷回望、崇尚传统，重新审视、拾起历史留下的文化瑰宝。但对于不少艺术家来说，“回归”只是外壳、非真实地靠拢，回归过程是从外部向内核的接近，却又总保持距离。从这个角度来说，段岩的方向恰恰向反，那是一种由本源而向外延伸的探求过程。
在读中国画研究生时，段岩师从著名国画家陈运权，接受正统中国画教育、扎实的传统笔墨训练。之后又被公派至俄罗斯列宾美术学院研修油画，加上本科时主修陶艺，多种艺术滋养，让段岩可以站得更高，理性思考自己的艺术道路从去何从。
曾经有一段时间，段岩有过困惑：广博与专一，如何取舍？是否要跟从当代艺术主流思潮，追赶西方的表达方式？一个秋日，段岩看到菜地里有一簇野菊，独自开得绚烂，便欣喜地拿笔写生，将所见记录下来。出乎她意料的是，这种难以言说的兴奋一直存在，不到半年，她画自然界的花花草草浑然间竟画了一摞。此时，段岩释然、了悟：艺术不一定需要刻意思考某些复杂的问题，进入某种既有的主流框架。跟随、顺从内心，画那些简单、平静、温暖的画，何尝不是一种有意义的审美创造。
研习中国画多年，段岩一直想要通过一花一叶，来展示人的心境，“那是最接近人心本身的东西”。所以，她以中国花鸟画为载体，看似沿袭，但一旦注入了现代人的真实情感，画面必定会有当代情怀与新时代审美趣味。
相比早期作品，2015年至2016年的一批小品花鸟画新作中，段岩表达更笃定、自信。作品以黄金色泽的金箔纸为底，用没骨花鸟画法、宋代折枝花鸟画形式与构图，加上平面化处理、强调虚与实、简与繁对比的构成意识，让画面趋于古朴、典雅，又不失俏皮、灵动的新鲜气息。画面虽有复古倾向，但并非拘泥于古法作画，呈现复古时尚的审美意趣。
中国文人画强调“因心造境”，崇尚“象外之美”，作画状态如同书写。段岩的作品流露明显的“书写味道”。她结合中国写意水墨、西洋水彩画某些作画经验，将情感含蓄地从笔端倾泻，让色彩在金箔上因用笔的轻、重、缓、急产生不同的透明度变化。同时，段岩在作画中抛弃已有的熟稔技巧，无心炫技，而是以一种虔诚、毫无功利的心态，一笔一划认真描绘，让枝叶随心穿插，让花朵随脉络生长。这种朴拙间流露的真实笔迹，往往更能打动人心，让人感同身受。
一位艺术爱好者参观完画展后表示，段岩的花鸟画色泽很鲜艳，枝叶及线条包括签字等都保留了中国传统的美学理念，同时又吸收了现当代的艺术观念，所以她的花鸟具有一种全新的面貌，既实现了传统国画精髓的继承，又创造亦或是引导着现代人对于传统国画的审美意趣，也因此获得了国内及国际的认可。
“每一个生命都有资格、也应该活得如阳光般灿烂。感谢生活对我的恩惠，让我平平静静地享受小人物的幸福，对于一切，我抱着敬畏和感恩；希望自己能给周围人带来坦诚、舒适的感觉。”段岩感慨道。
段岩艺术成就：
2003年1月 国画《恬》获“湖北省小幅中国画作品展”（学术奖）
2004年8月 国画《大花园》入选“第十届湖北省美术作品展览”
2005年1月 陶艺《瓷.器系列》获“湖北省现代陶艺展”（优秀奖）
2005年7月 国画《牡丹十二姿》、《静凫图》同时入选 湖北省第二届高校教师作品展 获（优秀奖）
2007年11月 现代陶艺《陶之风景系列》获“第八届中国艺术节全国美术与艺术设计作品展”（优秀奖）
2007年11月 工笔花鸟《静凫图》获“第八届中国艺术节全国美术与艺术设计作品展”（优秀奖）
2008年10月 油画《红门》入选“湖北省改革开放30周丰功伟绩人物展”
2009年3月 多幅国画被邀参加 “纤线万象——武汉美术馆新工笔提名展”。作品《两棵树》被武汉美术馆收藏
2009年5月 多件陶艺作品等入选“隔岸观火—2009中韩陶艺交流展”武汉美术馆
2009年5月 油画《飞越》入选“感恩•重建——纪念5.12汶川大地震一周年全国美术作品展”（中国美术家协会）
2009年7月 油画《珍禽瑞祥图》入选“全国十一届美展湖北省美展”（湖北省文化厅 湖北省美术家协会）
2009年12月 油画《珍禽瑞祥图》获“第五届武汉美术作品年展”（铜奖）（湖北省美术家协会）
2009年12月 陶艺作品《方与圆》、《幻化》《城市风景》等4件作品入湖北省第三届湖北现代陶艺展.作品《方与圆》获“优秀奖” （湖北省美术家协会）
2010年5月 油画作品《镜像》入选湖北省第四届高校教师作品展
2010年8月 油画作品《洁》入选2010年湖北高校第四届美术与设计大展（湖北省文化厅 湖北省教育厅）
2010年10月 多幅作品参加《湖北美术学院90周年校庆美术作品展》 （湖北美术学院）
2010年11月 陶艺《兽》作品入选“2010景德镇当代国际陶艺展”
2010年12月 国画《暖冬》、《静凫图》入选“学院•经典——全国美术院校工笔画名家作品展” （中国美术家协会艺术委员会 湖北美术学院）
2010年12月 陶艺《螺钿系列》、《酒器系列》等多件作品参加“2010湖北当代陶瓷器物展”
2010年12月 陶艺《臆兽》在“第九届全国陶瓷艺术设计创新评比”中荣获（优秀奖）（中国轻工业联合会 中国陶瓷工业协会）
2011年1月 《高贵的单纯，静穆的伟大》、《蝴蝶泉》陶艺作品入选“年轮——首届湖北陶艺家双年展”
2011年9月 受中国教育部国家留学基金委选拔资助，赴俄罗斯列宾美术学院访问交流，访学两年
2012年5月 油画《天边》荣获“俄罗斯赫尔岑师范大学百年校庆国际美术作品展”（特等奖及奖金）（俄罗斯华人华侨协会 俄罗斯圣彼得堡国立师范大学 俄罗斯华人艺术家协会）
2013年4月 国画《静》、《国色》入选“华人艺术家协会第二届音乐美术展演”（俄罗斯华人艺术家协会）
2013年7月 在圣彼得堡“艾拉尓塔”现代艺术博物馆，举办首届“中俄青年艺术家交流展”，并获得俄中文化交流基金会、华人集团颁发的首届“华人国际艺术奖”。
2013年12月 国画《青青园中葵》入选“纪念毛泽东诞辰120周年暨2013第九届武汉市美术作品年展”，并在湖北书画艺术网上展出
2013年12月 陶艺《问天》入选“湖北省首届青年雕塑展” 荣获（入围奖）（湖北美术家协会 湖北美术学院 ）
2014年12月《中国元素—高脚杯》入选“手艺的温度—第八届中国现代手工艺学院展”（中国美术家协会艺术委员会）
2014年12月 陶艺《瑞相壶》系列入选“提壶观顶--2014年国际壶艺交流展”（中国硅酸盐学会陶瓷分会设计艺术专业委员会 湖北美术家协会 ）
2015年5月 国画《新生》系列入选“胜利日——中俄青年画家庆祝世界反法西斯战争胜利七十周年美术作品展 获“一等奖” （中华人民共和国驻圣彼得堡总领事教育组）
2016年3月 个展《胜日寻芳——段岩花鸟画作品展》
2016年4月 多件陶艺作品入选“来自马口窑的对话——马口窑文献与当代陶艺研究展”。 作品被武汉美术馆收藏。
2016年4月 多幅国画作品入选“多棱镜——武汉高校美术学院教师作品邀请展”（卓尔美术馆）
2016年5月 国画《千娇百媚十二枝》入选“中国工笔画省际联盟首届优秀作品提名巡展”（四川省文化厅 中国工笔画省际联盟组委会）
2016年6月 国画《十二花神杯系列》入选首届“学院空间”青年美术作品展览 “优秀奖” （湖北省文化厅 湖北省教育厅）
2016年7月 国画《祭奠》入选首届“《小城大爱》美术书法摄影展”获“入展收藏证”，永久陈列于荆州美术展馆
2016年8月 多幅国画入选“2016•第四届柏林中国文化节暨中欧青年艺术家交流展首届”。
2016年9月国画 《十二花神杯》入选“异曲同工 异彩纷呈——湖北第二届工笔画大展”
段岩部分作品选登：
作品：《月下琼花》
“月下琼花香可笑,日高红树影还疏,婚姻千里重回首,花压阑干映画图”
（2016）45cm*45cm
作品：《红蕉美黛扬头彩》
美人蕉，又名“状元红”。亭亭玉立，姿态美观大方，碧绿的大叶片，鲜艳的花朵，惹人喜爱。唐代李绅《红蕉花》诗：红蕉花样炎方识，瘴水溪边色更深。叶满丛深殷似火，不惟烧眼更烧心。
（2016）43cm*43cm
作品：《瑶池仙缬》
唐•王毂《红蔷薇歌》中言“红霞烂泼猩猩血，阿母瑶池晒仙缬。 ” 缬一字指古称部分镂空版印花或防染印花灯织物为缬；染花的丝织品；织物上的印染花纹当户种蔷薇，枝叶太葳蕤。不摇香已乱，无风花自飞。（2016）42cm*42cm
作品：《千叶沐熏》
烟雨江南，苏州园林给我的感觉文气秀美，静谧幽深。古人云“映落霞迷涧壑，漫和疏雨点莓苔”。又有“苍松翠竹真佳客；明月清风是故人”。
（2016）33cm*33cm
作品：《芙蓉花发去年枝》
木芙蓉的美，美得让人无法忽视，那么热烈，金秋十月，江城处处可见，粉红、姣白、玫红，在绿叶衬托下，格外艳丽。 宋代诗人晏殊作诗《少年游•芙蓉花发去年枝》芙蓉花发去年枝。双燕欲归飞。兰堂风软，金炉香暖，新曲动帘帷。家人拜上千春寿，深意满琼卮。绿鬓朱颜，道家装束，长似少年时。
（2016）42cm*42cm
作品：《蝶恋花》
绿肥红瘦，纤细的花枝挑着浓浓的美，世间如此美好。
（2016）42cm*42cm
作品：《紫烟虹霓》
“疏可跑马，密不透风”中国画传统构图规律在这幅画面里得到了淋漓尽致地传达，紫色与朱色交相辉映，相依升腾，展现出阴阳相辅相生，生生不息的精神
（2016）33cm*33cm
作品：《倾城艳靥》
“绝世风情陷万梦，倾城艳靥醉千帮”。罂粟花的美，美得令人迷醉。满眼的浓绿与艳红，热烈中透着妩媚。
（2016）33cm*33cm
作品：《鸟从花里带香飞》
相依相宿的飞鸟，红艳茂盛的木棉花树，一派欣欣向荣，生机勃发的喜悦。在方寸间，展示出一派宏大悠远的气度。
（2016）20cm*50cm
作品：《紫霞仙》
鸢尾花是法国的国花，象征着光明和自由。5月植物园里的鸢尾花成片地怒放，像蓝紫色的蝴蝶上下翻飞，我将它们留驻在纸上，它们依旧那么鲜活、炫目。忽而发现，我的国画鸢尾花竟然与梵高的经典名作《鸢尾花》一样灿烂、一样生机勃勃。艺术家内心真挚情感的表达竟然如此相似，神奇地消融了画种、时代和国界。
（2016）20cm*50cm
作品：《朝暮共飞还》
花枝高处，两只相依偎的小灵物，心心相惜，娇艳欲滴的春花，袅袅兰黛的云霞围绕身边，好一个“春风再美也比不上你的笑”。羡煞人也！
（2016）42cm*42cm
作品：《红树莺啼》
宋代诗人徐元杰的《湖上》花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞。一派蓬勃生机。色调大胆运用了对比色——红与蓝，控制二者的面积配比，做得色彩艳丽却雅致高逸。
（2016）42cm*42cm
作品：《十二花神杯》系列
国画与陶瓷是中国人引以为傲的姐妹艺术，方寸间把玩美物，静心怡情。这组十二花神源起康熙御窑厂传世佳作“康熙五彩十二花神杯”古代传统工艺的巅峰与当代文人绘画的完美结合，在时空中进行了一次交融，在碰撞中荣升出新的艺术形式。
（2015）33cm*33 cm *12幅
