清代“云锦赤金刺绣补装”、民国汉绣“开氅”剧装、明代文学家袁中道写的《袁小修日记》……谁能想到，这些汉剧戏服、文献等珍贵藏品来自一位56岁的老戏迷。12月16日，湖北日报全媒记者采访了“汉剧收藏第一人”刘立。前不久，他携藏品亮相在京举办的中国戏曲文化周，引发关注。

　　“戏痴”只买不卖

　　提及与汉剧的缘分，必从刘立的爷爷说起。幼年时，刘立常被爷爷带去汉口老民众乐园，坐在爷爷肩头听戏，耳濡目染，自小就异常爱戏。爷爷去世前，将一生珍藏的汉剧服饰、剧本交与刘立，并叮嘱他传下去。从此，刘立与汉剧收藏结缘。

　　近40年来，刘立几乎走遍全国各省市，历尽千辛万苦，收藏到明清至现代汉剧实物、文献等1万余件，其中部分是从国外购回。为筹集资金，刘立宁愿卖掉面包车、门面，但藏品一件舍不得卖。“就像我的小孩，不忍心看到它们再次在外漂泊。”

　　为向更多人传播汉剧文化，刘立分文未取，分两批向湖北省博物馆捐赠了306件（套）汉剧戏服、剧本、道具、文献等，其中不乏民国手抄版汉剧剧本、汉剧名丑李罗克的丑角鞋、汉剧大师陈伯华的黑胶唱片等珍贵藏品。

　　明末就有了汉剧记载

　　在中国戏曲百花园，汉剧被认为是上承昆曲、下启京剧的重要剧种，旧称楚调、汉调，又名楚腔、楚曲。

　　刘立拿出珍藏的一本泛黄的民国版《袁小修日记》介绍道，日记作者是明末文坛“公安派”领袖之一的袁中道，他在明万历四十三年（1615）的游记中，描述与王孙公子在荆州江头看戏的胜景：“时优伶二部间作，一为吴歈，一为楚调，吴演《幽闺》，楚演《金钗》。”著名琴师、汉剧音乐理论研究者李金钊称，楚调即汉剧的旧称，《幽闺》为现在昆曲的《牡丹亭》，《金钗》为现在汉剧的《金钗记》。《袁小修日记》可以说是目前所见明确记录汉剧的最早史料。

　　清代叶调元《汉口竹枝词》，用近300首竹枝词对汉口市井文化进行全方位扫描，刘立收藏了该书的民国翻印本。

　　书中详细描写了汉剧在道光年间前后的演出状况，受到学界重视。一首“凌霄老圃竞开张，票价低廉顾客忙。汉剧京腔花鼓戏，钟鸣十二始收场”，更是写出当时的梨园繁盛景象。

　　戏服见证汉剧昔日辉煌

　　刘立收藏之余积极整理、研究，已形成汉剧戏服、戏画等多个专题收藏，并多次到国家大剧院、湖北省博物馆等场馆举办“汉韵流芳刘立收藏品展”“楚腔汉调汉剧文物展”“汉剧大师陈伯华专题展”等，还长期在荆楚纺织非遗馆设特色汉绣剧装展。刘立的汉剧藏品多次走出国门，受到意大利、韩国等国观众喜爱。

　　在刘立收藏的戏服中，有多件汉绣剧装，一件件服装如同一幅幅中国写意画，再现汉绣和汉剧昔日辉煌。其中一件民国便服“开氅”，戏曲中高级武将在非礼仪场合使用，是典型的汉绣作品。整件剧装硕大，大量运用平绒和粗线大针工艺制作，主要纹样为“双狮绣球”，大气、吉祥，极具特色。刘立说，戏服在汉剧老艺人眼里是吃饭本钱，甚至会随自己入土为安。刘立多次登门，凭着一颗诚心和对汉剧的热爱，才得到老艺人捐赠戏服。

　　刘立还收藏了画家李成心临摹的一批清代皮黄戏画，画中人服饰美轮美奂，神态栩栩如生，人物互动妙趣横生。“清代皮黄戏画临摹展”开展时，专家认为，汉剧开中国皮黄之源，这批中国工笔重彩写实戏画见证了当年皮黄剧的辉煌，为今天研究戏剧服饰、舞台美术等提供了直观借鉴。

　　刘立说，有生之年将为宣传汉剧鞠躬尽瘁，希望自己的藏品能发挥更大作用。