□白云之下

印章收藏是中国特有的艺术品收藏种类。国外也使用印章，但是没有形成专门的印章艺术。中国的印章艺术主要是指篆刻艺术，即镌刻在印章上的文字主要是篆书。由于篆刻艺术对于欣赏者和收藏者古文字的学术修养要求比较高，因而过去只是一些文人墨客的雅好，算是“小众艺术”，市场相对比较狭小。可是，近年来随着中国书画“收藏热”的兴起，常被人们统称为“诗书画印”艺术一体中的印章，也逐渐纳入了许多收藏家的视野，不少拍卖公司也顺水推舟举办印章或篆刻专场拍卖，使印章收藏开始被越来越多的收藏者关注。

2011年7月，杭州西泠印社拍卖公司再次举行“近现代名家篆刻专场” 拍卖，推出的248件作品全部成交，总成交额达到6700多万元。其中，陈巨来刻张伯驹自用象牙章以161万元成交，吴昌硕刻狮钮寿山石对章以310.5万元成交。印章交易的天价震撼了市场，使许多人对印章的收藏和投资价值产生了兴趣。

中国人使用印章的历史可以追溯到春秋战国时期，有些专家甚至认为应该追溯到商周时期。1940年，于省吾先生在《双剑誃古器物图录》中，曾著录过三枚印章，据说是殷墟出土，虽然印章的内容现在还不能确切辨识，但许多专家都认为是商代的遗物。

随着秦始皇统一中国，我国的印章制度也基本形成。先秦的印章往往都称为“玺”，秦始皇统一六国后，规定只有皇帝的印章才能叫“玺”，普通人就都不能称自己的印章为“玺”了，只能改叫“印”或“章”。

从秦汉一直到元代，人们使用的印章大多是金属或玉石制成的，制作者也往往是专门的金匠、铜匠或玉石匠。到了元朝，当时的著名画家王冕尝试用一种叫做花乳石的石头刻印，获得比较好的效果，从而启发了一些文人、书画家直接介入印章的创作。到了明朝，不少画家和书法家就开始自己操刀刻石治印。据说，最早自己操刀刻石治印的是明代著名书画家文征明的儿子文彭，此外还有一个和文彭亦师亦友的书画家何震，他俩被后世尊为中国文人篆刻的开山鼻祖。在他们的影响下，明清两朝文人刻印蔚然成风，印章雕刻逐渐成为与中国书画紧密相关的一门艺术——篆刻，文人除有诗书画三艺之外再添一项篆刻技艺，随后涌现出诸多篆刻艺术大家和篆刻艺术流派。

印章的收藏古已有之。这是因为，即便是在篆刻还没有完全形成艺术的时候，印章往往也是当时具有高超技艺的人精心制作的，而且印章的文字大都具有史料或学术的价值。根据有关资料记载，大约从宋代开始，印章就成了一些文人的收藏对象。明清以来，作为篆刻艺术的载体，印章更是深受不少文人及收藏家的青睐，乃至成为当时持久不衰的“金石热”的一部分。

印章的艺术价值和收藏价值是多方面的，人们欣赏和收藏印章一般从四个因素着眼。

一是印材。历史上的印章使用过许多不同的印材，如黄金、白银、青铜、玉石、象牙、犀角、陶瓷、佳石和良木等等，各种印材有其各自不同的特点，有些材料本身就非常珍贵，如黄金、白银、玉石、象牙、犀角等等，有着吸引人们赏玩和收藏的天性，同时也具有随着时间推移而增值的功能，故常常为收藏者看重。明清以后，因篆刻活动成为一些文人的爱好，他们为了更好地表现篆刻艺术，大都以使用各种石材为主，经过这些文人的选择和使用，有几种色彩斑斓、硬度适中适合雕刻的石头脱颖而出，这就是产于福建的寿山石，产于浙江的青田石和昌化石，还有产于内蒙古的巴林石，它们被篆刻家们称为“四大印石”。这四大印石里面又各自有许多不同的品种，其中，青田石中的“灯光冻”、寿山石中的田黄石、昌化石中的鸡血石等因为美丽和稀有，也具有如同黄金、白银、象牙、犀角类似的经济价值和收藏价值，因而特别受收藏者的追捧。“灯光冻”在清代就已绝产，现在只有几家博物馆里有过去留存的印章，民间几乎没有发现流传。田黄石现在也已经基本绝产，古代就有“一两田黄三两金”的说法，眼下田黄石的价格大体已相当于黄金价格的十倍、甚至数十倍了。印章的审美价值和经济价值，往往首先从印材上显现出来，于是，印材就成为收藏者关注的重要因素。

二是雕工。“良材用良工”。在精美的印材面前，不少艺术家难免“技痒”，往往会在方寸之地的印材上施展雕刻技艺，从而给人们留下许多精美的印章雕刻。尤其是明清以来，篆刻印章以寿山石、青田石等优质印石为主，篆刻家更是以石为布、以刀为笔，把许多印章雕刻成为了精美的艺术品。

印章雕刻一般称为印钮雕刻（有些古籍也称“印钮”为“印纽”）。明代以前的印钮往往以实用功能为主，上面大多有用于穿绳系线的小孔，明代以后的印钮则更多注重艺术装饰功能，基本不再留绳孔。印钮的雕刻大致可分为两种，一种为圆雕，也叫立体雕刻，这种雕刻方法大多是写实性地雕刻各种人物、动物、鱼虫、花果等。另一种为浅浮雕，就是直接在印石四面浅浅地雕刻一些山水、花鸟、人物等内容，犹如刻在石头上的中国画，篆刻家们称之为“薄意”。不同的雕刻手法，加上不同的雕刻内容和风格，就构成了印钮雕刻的千姿百态，吸引着人们欣赏和收藏。一方雕刻精美的印章放在案头，人们首先就会被它外形吸引，拿在手中把玩，更有赏心悦目的感觉。

笔者收藏有一方童大年款的寿山石印章，印钮雕刻为狮子戏球，这本来是比较常见的印钮，但作者巧妙地利用寿山石上一处稍稍偏白色的地方，将其雕刻为一个小球，贴在狮子的尾部，形成独特的“俏色”效果，从而就显得与一般常见的狮子戏球印钮截然不同，展示着作者高超的艺术匠心。

笔者还收藏有著名篆刻家马衡雕刻的一方薄意寿山石印章。马衡(1881～1955) ，字叔平，是浙江鄞县人。他曾任北京大学研究所国学门考古学研究室主任、故宫博物院院长，1952 年任北京文物整理委员会主任委员。他不仅在考古学上有巨大的贡献，在书法篆刻上也有很高的造诣，精究金石六书，长于篆刻，因而在吴昌硕去世后被推为西泠印社第二任社长。1944年，他为《说文月刊》第四卷撰写了九千余字的《谈刻印》一文，从古代玺印的名称、形制、钮式、文字与章法、材质与刻铸、阴阳文的区别、施用方法等七方面详加介绍，在篆刻艺术界产生了很大的影响。他雕刻的这方寿山石印章，保持了石头的自然形状，以浅浮雕手法简练地描绘出两位宽袍大袖的古人在水边依依惜别的情景，韵味无穷，给人以强烈的艺术感染。他这种印钮雕刻手法称为“随形薄意”，对创作者的艺术功力有着更高的要求。

马衡先生雕刻的印章存世不多，这方薄意寿山石印章应该是他创作的精品，殊为珍贵。

三是印文。印文即印章上所镌刻的文字内容。印文有狭义和广义两种理解，狭义的印文就是指印面文字，广义的印文则包括印面和印款。印面是印章钤盖出来的文字，是篆刻的主体内容；印款通常也称为边款，指刻在印章某一边或几边的文字，往往是对印面内容的说明，包括刻印的目的、时间、地点以及印面文字的由来等等，因其中必定有篆刻家的落款，故称为印款。

印文有朱文和白文两种。印章雕刻的文字凸起，钤盖在纸上印文呈红字白地的称为“朱文”，民间也称为“阳文”；反之，印章雕刻的文字是凹下去的，在纸上钤盖时呈白字红地的称为“白文”，民间称为“阴文”。有些印章雕刻是一半朱文一半白文，则称为“半朱半白”。

印文是篆刻艺术家创作思想和情感的表达，是篆刻艺术的核心或精髓。欣赏或收藏篆刻艺术品，最重要就是欣赏印文。印章根据印面文字不同可分为两大类，一类是姓名、斋馆印，一类是闲章，包括吉语、成语、诗文等。闲章往往更受收藏家们的青睐，因为闲章是篆刻艺术家直接表达自己思想的最好形式。他们将自己对艺术的看法、对世事的评说和对人生的感悟，浓缩成精练、优美的语言表达出来，有时甚至直接以诗词入文，往往具有很强的艺术感染力。由于篆刻家艺术水平和艺术追求不同，他们的艺术表达方式也往往是多种多样的，有的是直抒胸臆，有的则曲折委婉，有的如黄钟大吕，有的如洞箫横吹，千姿百态，丰富多彩，带给人们以不同的艺术感染和艺术享受，因而喜爱和收藏闲章者很多。

印款作为印文的一部分，虽然大多是对印面内容的说明，或对刻印目的及时间、地点的交待，但因其能帮助人们增加对印面文字的理解，也非常受收藏者重视。好的印款不仅有艺术价值，有时还有历史文献价值，特别是一些长款，可能完整地介绍一个故事或一件事情的始末。如笔者收藏有一方民国时期著名篆刻家赵叔孺雕刻的印章，上面竟完整地雕刻了一篇名为《月上簃小记》的文章，长达240字，加上纪年和名款，三个印边上共刻了270多字。这是相当罕见的长款印章，有特别的收藏意义。

四是篆刻。篆刻在这里主要指印文的雕刻。篆刻既是一项技法，也是一门艺术，综合地说，是篆法、章法和刀法相结合的艺术。篆法讲究印从书出，结字有据，书法精美；章法讲究布局合理，朱白相衬，疏密得当；刀法讲究意在刀前，心手相应，干净利落。明代以来，许多篆刻家潜心钻研篆刻技艺，师法古人而又不泥古，勇于探索创新，不断丰富篆刻技艺，涌现出许多杰出篆刻家和印人，先后形成了多个各具特色的艺术流派，使我国篆刻艺术园地呈现出百花齐放的景象。

清朝初期，著名画家和学者周亮工曾撰写过一部《印人传》，记载了明代到清初的著名篆刻家63位；到了清朝中期，著名印章收藏家汪启淑又撰写《续印人传》，收录了清代早中期篆刻家120位；民国时期，篆刻家叶铭又撰写了一本《广印人传》，收入明清到民国的印人简介达1800人。进行印章收藏，虽然不必要熟悉这一千多位篆刻家和印人的情况，但还是需要了解其中具有开宗立派影响的著名篆刻家，也就是通常说的“大名家”，这样才能增强收藏的针对性。由于许多小名家都与大名家有师承关系，掌握了大名家的技巧和风格特点，小名家的风格特点也就基本清楚了。印章收藏的最高境界，就是按照篆刻艺术的不同流派，选择自己喜爱的流派或风格，追根溯源，成系列地收藏，这样有利于了解篆刻艺术发展的脉络，提高自己的艺术修养，同时也可以获得最佳的经济回报。

当然，印章的艺术价值和经济价值是由上述四个因素共同决定的，我们收藏印章要综合考虑这几方面的因素，力求收藏到材料好、雕刻精、印文美、篆刻佳的印章。如果达不到这样的要求，则要选择其中一两方面优势突出的印章。

印章创作和书画是相似的，在某种意义上，印章的创作甚至可能比书画创作难度更高，因为它对创作者古文字修养要求更高。好的篆刻艺术家往往同时就是优秀书法家，而很多优秀书法家却并不是篆刻艺术家。因此，一方好印章的价值应该和一张好画或一幅好书法价值相仿。然而，由于种种原因，一些著名书画家篆刻的印章价格远远低于他们的书画作品。尽管最近几年，特别是北京奥运会使用“中国印”之后，印章的市场价格有很大增长，但比起明清时期的书画作品来，明清时期的篆刻印章价格还是较低，这也从一个角度告诉我们，印章收藏的增值空间是巨大的。

需要提醒的是，印章的收藏和其它任何艺术品收藏一样，也要高度警惕赝品。印章赝品有多种情况。一是印材造假，有些不良商人用劣石冒充佳石，甚至用化学合成材料冒充田黄石、鸡血石等珍稀石材，牟取暴利。二是印款造假。不良商人或不良印人利用收藏者喜爱名家作品的特点，伪造假“名家印章”。他们或者对照印谱，直接模仿某个名家的印面和印款，或者模仿某个名人的风格特点自刻文字，假署名家的款。如果收藏者对这个名家的篆刻技艺不熟悉，就很容易上当受骗。印款造假还有一种情况，造假者将一些学习篆刻的人临摹名家作品的“练习章”刻上名人款，冒充名家作品出售。因此，印章收藏者一定要事先做点“功课”，首先要掌握与各种印材相关的知识，能识别真假印材，别在印材上吃亏；同时，还应该仔细研究一些自己准备收藏的篆刻名家的情况，熟悉他们作品的技巧和风格，遇到不熟悉的名家作品，可以先查查资料再作决定，切不可“赌一把”、“碰运气”，这样很容易造成不必要的损失。